Pânico! at the Disco é uma banda de rock musical formada nos EUA por quatro amigos de infância. Agora sua formação foi completamente renovada e apenas Brendon Urie, que começou sua carreira com Brent Wilson, Spencer Smith e Ryan Ross, permanece dos membros anteriores. Atualmente, a espinha dorsal da banda é Brendon Urie (vocal), Kenneth Harris (guitarra), Nicole Row (baixo), Dan Pawlovich (bateria). O repertório também mudou: além do pop-rock, composições dos gêneros eletropop, pop-barroco, rock alternativo, emo e punk agora soam do palco. O álbum de estreia da banda foi chamado A Fever You Can’t Sweat Out. Foi gravado em 2005, que é considerado o ano de fundação do Panic! na discoteca. A equipe apareceu em Summerlin, nos subúrbios de Las Vegas, Nevada.
Significado e história
O grupo foi “montado” por dois amigos adolescentes (Ryan Ross e Spencer Smith) quando ainda estudavam na escola local Bishop Gorman. Então eles convidaram Brent Wilson da escola vizinha de Palo Verde para a equipe, e ele ligou para seu colega de classe Brendon Urie. O resultado é um quarteto clássico – a banda cover do Blink-182. Ross deveria cantar, mas depois de ouvir Urie cantar, os caras o nomearam como o artista. Os primeiros ensaios foram realizados na casa da avó de Smith.
Após a fundação do grupo musical, os adolescentes começaram a ter problemas, mas se concentraram seriamente em sua carreira nos palcos. Dois deles brigaram com os pais, um foi expulso de casa e os quatro tiveram que trabalhar duro para economizar dinheiro para um espaço de ensaio.
Além disso, os jovens não seguiram o caminho batido: apresentações ao vivo, concertos gratuitos e só depois reconhecimento. Eles imediatamente se tornaram populares promovendo o grupo pela Internet. Os amigos enviaram sua gravação de sua conta do LiveJournal para o baixista Pete Wentz do Fall Out Boy. Ele veio, ouviu e ofereceu um contrato com a Decaydance Records. Então, sem uma única apresentação ao vivo, os caras conseguiram um acordo com um estúdio de gravação.
Então começou o trabalho ativo: gravações, novas músicas, uma composição de platina, turnês e muito mais. No entanto, a composição original da equipe não durou muito. Gradualmente, quase todos os fundadores a deixaram. Apenas Brendon Urie, o principal performer e frontman, permaneceu. Como resultado, o pânico! at the Disco tornou-se seu projeto solo, que é reconhecível pelo antigo emblema. De fato, por tantos anos de existência, os músicos mudaram sua casca externa, mas a essência permaneceu a mesma – o nome do grupo. São seis logotipos no total, preservados em álbuns de diferentes anos.
2005 – 2008
A coleção de estreia A Fever You Can’t Sweat Out foi decorada com letras em inglês antigo. Eram símbolos de babados com serifas arredondadas e cachos finos como uma videira. A fonte usada para o título está em caixa alta. As pontas duplamente arredondadas das letras as faziam parecer ossos roídos. A inscrição foi esticada em uma linha e pintada na cor dourada com uma borda branca quase imperceptível em algumas partes. Tal emblema reivindicava elegância e sutileza gótica.
2008 – 2011
Uma compilação de 2008 chamada Pretty. Ímpar. foi marcado com um estilo radicalmente diferente. Era algo brilhante, cativante, desafiador, mas agradável. A inscrição ocupava duas fileiras. No topo estava a palavra “Pan!c” com um ponto de exclamação em vez de um “i”. O segundo continha “at the” em pequenos caracteres imperceptíveis e um grande “Disco”. A ideia é substituir “i” por “!” veio do fato de que eles são muito semelhantes e parecem quase idênticos, apenas de cabeça para baixo. Isso deu vida ao logotipo. Mas o estilo de letras do inglês antigo foi preservado e até destacado: os caracteres receberam saliências características no meio, além de um formato 3D. A paleta de cores chata foi substituída por uma brilhante composta por ouro, branco, roxo e cinza-turquesa.
2011 – 2013
Na capa da coleção Vícios & Virtudes, havia um emblema completamente diferente, do qual apenas o nome do grupo permaneceu familiar. As letras receberam um desenho gótico: pontas afiadas e alongadas, pontas, cachos, padrões finos, linhas simples curtas, estrelas. A frase diferia do gótico apenas na cor – era ouro claro. Havia um arredondamento no centro, mas não estava fechado em um anel sólido, mas divergia em traços em miniatura de diferentes direções. Os designers colocaram um ponto de exclamação no final da linha com a palavra “Pânico!” e, em vez de um ponto sobre o “i”, usaram uma grande estrela. As palavras começaram com letras maiúsculas, enquanto todo o resto estava em minúsculas.
2013 – 2016
O álbum Too Weird to Live, Too Rare to Die adicionou um novo design ao logotipo. E já que na primeira linha, junto com “Pânico!” obteve um fragmento com “no”, então o ponto de exclamação estava no meio da linha. Além disso, seu ponto era comum à letra “i” da linha inferior da palavra “Disco”. A inscrição adquiriu um estilo minimalista: o texto manuscrito estava localizado na diagonal e era feito em letras finas e arredondadas. Seu design lembrava uma caligrafia caligráfica.
2016 – 2018
Em 2016, uma coleção de músicas chamada Death of a Bachelor foi lançada. Foi complementado por um emblema de formato radicalmente diferente do anterior. As linhas monocromáticas e sutis foram mantidas, mas receberam uma especificidade diferente. As palavras foram escritas em letras maiúsculas de várias configurações, como se fossem escritas à mão. Isso foi enfatizado pelas linhas irregulares que compunham as inscrições. O ponto de exclamação no meio da frase parecia harmonioso, já que todos os caracteres eram maiúsculos. Neste caso, “PÂNICO!” foi percebido como uma frase curta separada, seguida pela segunda – “AT THE DISCO”. O texto branco estava em um retângulo preto estendido horizontalmente.
2018 – presente
A aparição do álbum Pray for the Wicked foi o início para outra reformulação do logotipo. Assim, os músicos receberam uma marca de palavra fora do padrão. Neste caso, o título é novamente dividido em duas linhas, com a primeira linha contendo a exclamação “Pânico!”. A inscrição é feita na forma de traços descuidados feitos com tinta preta ou tinta. As fileiras vão um pouco na diagonal, com uma subida imperceptível.
Fonte e cores do logotipo
A evolução da identidade passou de complexa e com babados para simples e desleixada. Esta foi uma modificação dos estilos musicais em que o grupo tocou. Se no início o gótico prevaleceu, o rock franco apareceu no final. Tudo isso se reflete no design das coleções que saem regularmente do estúdio de gravação.
Nos emblemas do Panic! at the Disco não existe uma fonte única: cada coleção é assinada de forma original. As glamorosas letras impressas foram substituídas por letras manuscritas e desenhadas, como inscrições nas paredes dos portões. Eles não são iguais em altura e espessura, têm diferentes inclinações e comprimentos, mas são individuais, como os membros da equipe musical.
O mesmo pode ser dito sobre o esquema de cores. No início, o brilho multicomponente prevaleceu e, em seguida, o monocromático simples. Manifesta-se como um momento unificador e mostra que o grupo está unido em seu impulso conceitual. Anteriormente, a paleta incluía ouro, roxo, cinza turquesa, agora é representada apenas por uma combinação fatal de preto e branco.